国宝。

抱了很高的期待進場，結果還是不錯的，雖然電影長達3小時，但幾乎沒有冷場。

......不過，確是覺得，這是一套不會特別留下甚麼記憶的電影。

首先非常為日本高興：他們這些年終於有一套票房高、非改編自動漫、或是日劇的劇場版作品。你看看「日本最高電影票房收入列表」，其實會發現日本電影界其實很恐怖，「日本」「真人」「非動漫」「非劇集」的電影，幾乎沒在這列表上出現。

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歌舞伎在日本是一門非常有份量的傳統藝術，可是日本以外的觀眾大多都不太清楚這是怎，於是電影就很體貼地、似乎不著痕跡地，又最低限度地告訴你歌舞伎是甚麼。

講述出身黑道家庭、擁有盛世美顏的喜久雄（吉澤亮 飾），在失去父親後，被歌舞伎名門花井半二郎（渡邊謙 飾）收留，意外踏入歌舞伎的世界。天賦異稟的喜久雄與花井家繼承人俊介（橫濱流星 飾）成為好友，成長經歷與才能都不同的兩人互相競爭成長，將青春奉獻給舞台。為了爬上歌舞伎的頂端，命運的抉擇與人生轉折讓他們兩人的未來走向截然不同的道路...

在歌舞伎這麼一個講究血緣的世界，當親生兒子的才能不及沒有血緣關係的徒兒時，他們二人的未來會怎樣？處境又會怎樣？

作為一套長達3小時的商業電影，實在是製作得不錯：兩位主角的顏值非常高，劇情的濃度很高、推進得很快，主角們的人生命運轉折點很快就到了，不留喘息空間；另外就是電影裡的歌舞伎演出非常用心，不單是下了苦功，也是花了血本，絕不簡單。

習慣了短影片的人們，確實值得入場，專心3小時來看一套電影。

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故事大致上來說，都是說男主角喜久雄一生在歌舞伎的藝術之路上，充滿波折的一生。

當親生兒子才華不及外人時，帶來的結果是悲劇性的：有才華的人得不到應有讚賞和成就，理應受到榮譽的也受不住那份不及人的壓力。而男主角喜久雄就是那位有才華、卻得不到承認的人。

少年時父親被仇家殺掉，自己又復仇不成，不得已只能從廣島的老家，投靠到去大阪的歌舞伎家花井半二郎家裡去，並從此投入歌舞伎的世界。但少年時的那一夜，看著父親在雪夜中槍身亡，大概成為了少年喜久雄一生都揮之不去的景色。

已經沒了、全心投靠於歌舞伎上，知道自己有才華，卻又發現歌舞伎所看重的只是血緣，那多年來的苦練又算是甚麼呢？

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電影巧妙地引用各種歌舞伎的劇目來串連電影劇情，而電影中演出了兩次的《曾根崎心中》更是重點點出了主角二人的心境：為了自己所愛，為了自己的追求，反正都身敗名裂了，那就以死來自證。剛好，《曾根崎心中》這劇，正是喜久雄與俊介二人友情與命運分裂的開始，也是同一劇目來見證二人的世界大和解，也是處理得很好的一個劇目。

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而我個人最喜歡的一幕，是半二郎決定「花井半二郎」這個名號過繼給喜久雄這段。

之前喜久雄成功演出《曾根崎心中》後，受不了打擊的俊介離家出去；事隔多年師父半二郎終是等不到俊介回家，早已病入膏肓的半二郎，不得已只好把一向只讓父傳子的「花井半二郎」這個名號，由喜久雄繼承，自己則是繼承「花井白虎」這個名號。

而最具戲劇性的一幕則是，在繼承大會之中，半二郎在大會還未完結、身體就受不住當場吐血，別人都顧著場面時，他卻還是想光榮落幕，極不願意這樣狼狽地退場，而最後彌留之際，口中念念有詞的還是自己兒子俊介的名字，坐在旁邊的喜久雄完全不知道自己該如何自處。

其實這一幕只估大概十數分鐘，卻已經充份刻畫出：

1. 半二郎始終還是想念著自己的兒子；

2. 半二郎不到最後一刻都不會舉行繼承儀式；

3. 這個「最後一刻」，不單包含了自己的身體狀況，更是反映了半二郎是多麼渴求繼承「花井白虎」這個名號，明知自己死後喜久雄會面對甚麼窘境，也明知這樣一來俊介甚麼都沒有了，他還是作出了這個決定，反映出其實他是個自私、好名利的人。

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但可惜的是，電影中最出色的，我就真的只想起那一幕了。因為整個電影的劇情有點太跳躍，對原作的劇情沒提煉得很好，中間有好些枝節交代得並不清析，令人摸不著頭腦，可以挑剔的地方有很多。

例如個人覺得處理得最不好的在電影中後段：為甚麼會突然出現彰子這一女角？她完全淪為工具人，包括被人極速利用再極速用完，之後再成為喜久雄的工作幫手。後來喜久雄在天台上跳傷心舞後，她就退場不再出現了。

另外，喜久雄被歌舞伎界捨棄後，又是怎樣被大前輩萬菊想起來、然後又順利回到歌舞伎界？電影完全沒有交代。

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鏡頭也沒太多令人留下印象的處理，大多都是劇集似的，平實地、一個人在講話就一個鏡頭。就連重點的歌舞伎演出，也大概出於一些現實的原因（演員們可能真的演不來），而導致一個連貫的畫面都拍不出來，明明這是很好看很美麗的場景與畫面呢。

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而個人覺得電影最虛無、最令人生出一種「足不著地」感的地方是，故事主角立花喜久雄也太沒個性可言了吧？

他為歌舞伎努力不懈，為的到底是甚麼？顯然他並非對歌舞伎有熾熱的喜愛，也不像是為了名成利就要才去練的藝術，但他確實有被萬菊先生的表演觸動到，而那一閃而過的景色，正正就是少年時代、他父親死去的那個雪夜景色。

但論這個角色本身的性格，卻極不明顯。

我會說，電影中大部份的角色，都比喜久郎來得有性格，半二郎的藝術追求與骨子裡的自私，俊介的少爺性格與不甘心，春江那份渴求平凡愛情的簡單，那怕是工具人的彰子，好歹都願意為了愛而走出來跟爸爸反面，表現出剛烈的一面。

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電影是靠著一個個又轉折，與劇情濃度來維持著電影的張力，還有很多令人眼花繚亂、目不暇給的歌舞伎劇目與演出，只是看完之後，其實你不太明白電影到底是在說甚麼。

再簡單點說，電影沒有動人之處，沒有打動到我。